週次 主題 活動重點 任務與里程碑
1 導論：創作定位與合作方式 分享導演作品與業界案例、小組合作模式說明 每人提出創作方向（風格／主題）
2 類型分析與媒介探索 討論動畫、紀錄、劇情等實作方式的資源差異與限制 撰寫創作意圖與初步風格設定
3 導演個案研究 + 角色分工實作安排 每人分享影響自身創作的導演風格與製作方法 小組內分配未來支援工作（如錄音、攝影、動畫合成）
4 腳本開發與影像結構 指導不同類型的腳本寫作與結構建立 繳交劇本初稿或結構圖
5 製作計畫與低成本策略 討論拍攝期程、設備規劃、場地安排與簡易替代方案 提交拍攝企劃與預算預估
6 試拍與技術測試 小組合作試拍與技術演練（燈光、收音等流程） 完成試拍樣本
7 拍攝準備與分鏡完成 分鏡腳本討論、安排製作日程與場景勘查 提交完整分鏡與拍攝日程表
8 中期發表與互評 個別口頭發表企劃與試拍成果 整理修改建議，準備正式拍攝
9–10 正式拍攝／動畫製作（時間可以更長） 導演與協助同學現場協同工作 拍攝至少完成70%素材／完成大部分動畫架構
11 初剪與技術修正討論 小組互評初剪版本，老師提供剪輯與敘事建議 繳交初剪版本（含暫時音樂）
12 音效／配樂與其他元素加入 使用現成素材、AI工具、實地錄音完成聲音設計 完成音效或音樂合成段落
13 後製支援與影像優化 小組合作，完成後製需求（字幕、調色） 提交acopy版影片（80%）
14 成品修訂與節奏調整 根據課堂回饋微調敘事節奏、影像風格一致性 完成最終剪輯與聲音設計
15 發表準備與業界實務交流 製作發表簡報，邀請業界人士觀摩分享 撰寫創作報告，準備簡報
16 期末觀摩與成果座談 公開展映與討論，每人發表30分鐘創作歷程與回顧