第一週：課程介紹與目標設定
介紹課程內容與評分標準。
設定個人與小組的學習目標。

第二週：室內樂的歷史背景
探討室內樂的起源與發展。
重要作曲家及其作品的簡介。

第三週：樂器編制與角色
介紹常見的室內樂編制（如弦樂四重奏、鋼琴三重奏等）。
討論各樂器在合奏中的角色。

第四週：音樂分析基礎
教授音樂分析的基本方法。
選擇一部室內樂作品進行初步分析。

第五週：作品分析
深入分析選定的室內樂作品。
討論其結構、主題及風格。

第六週：第一作品的演奏技巧
學習演奏第一部作品的技巧要求。
進行小組排練。

第七週：第二部作品的選擇與分析
介紹第二部作品，並進行初步分析。
討論其音樂特點。

第八週：第二作品的演奏技巧
學習第二部作品的演奏要求。
強調各樂器之間的協作。

第九週：合奏技巧
討論合奏中的溝通與互動。
進行小組練習，著重協作技巧。

第十週：第三作品的選擇與分析
介紹第三部作品，進行音樂分析。
討論其情感表達。

第十一週：第三作品的演奏技巧
學習第三部作品的技術要求。
加強排練中的音量平衡與音色一致性。

第十二週：綜合排練
針對已學習的三部作品進行綜合排練。
強調每部作品的獨特性。

第十三週：上台準備
模擬演出中的舞台表現與觀眾互動。
模擬演出曲目與流程。

第十四週：最後的彩排
正式上台的最後彩排。
檢查每個細節，確保流暢。

第十五週：上台演出
進行課程結束的上台演出，展示學生的學習成果。
提供觀眾互動機會，提升演出氛圍。

第十六週：演出後反思
對演出進行回顧與反思，分享學習經驗。
討論成功之處與改進建議。

第十七週：個別指導與技巧提升
提供個別指導，針對每位學生的需求進行技術提升。
解決學生在演奏中遇到的問題。

第十八週：總結與未來計劃
總結整個課程的學習成果與體會。
討論學生未來在室內樂方面的學習與發展計劃。